Timothee Chalamet’in Güzel Genç Yamyam Romantizmi – Rolling Stone

her zaman eğlenceli ve birisi başka bir kişinin parmağını ısırana kadar oyunlar.

Adil olmak gerekirse, Luca Guadagnino’nun genç kahramanı Maren Kemikler ve Hepsi, ateşli katil çiftinin yarısı, 80’lerin Rust-Belt America tur rehberimiz ve aktör Taylor Russell’ın neslin en iyisi yarışmacısı olduğunu resmen onaylayan rol – daha önce insan eti örnekledi. Zevklerinin ilk olarak üç yaşındayken kendini gösterdiği söylendi ve babası (Andre Holland) o zamandan beri Maren’i şehirden şehre, eyaletten eyalete gezdiriyor. Virginia’da uzun bir süredir işler istikrarlıydı, ama sonra bir gece lise arkadaşlarıyla yatıya kalmaya gitmek için gizlice dışarı çıktı ve müzik setinde Duran Duran çalıyor ve arasında çılgınca bir cinsel gerilim yaşanıyor. Maren ve şenliklerin ev sahibi. Yani, kızın parmağı tam orada ağzından. Eski alışkanlıklar kolay bırakılmıyor….

Baba ve kızı Maryland’e kaçtıktan kısa bir süre sonra, bu güzel genç yamyam kendini bir yığın nakit para, babadan bir günah çıkarma kaseti ve bir doğum belgesiyle tek başına bulur. Camille DeAngelis’in aynı adlı genç-yetişkin romanında olduğu gibi, Reagan döneminin kavrulmuş topraklarından oluşan bir manzarada yolculuk ederken Maren ile biraz av tüfeği sürüyoruz. Şaşırtıcı bir şekilde, bu dertle lanetlenen tek kişi o değil; “yiyiciler” olarak bilinen, toplumun kenarlarında var olan ve sinsice şımartan gevşek, dağınık bir insan topluluğu var. Maren’in tabu mutfağının tüm meselelerinde olası akıl hocaları ve akranlarıyla ilk karşılaşmaları, gamı ​​tehlikeliden ürkütücüye taşır ve ona ziyafet açısından birkaç hayat hilesi öğreten Sully adında bir hippi yol arkadaşını içerir. (Mark Rylance tarafından canlandırılıyor, resmi olarak burada Dünya-Ana yırtıcıları pazarını köşeye sıkıştırıyor ve rahatlık için bu adamı fazlasıyla anımsatan peltek bir aksan benimsiyor.)

Böylece Maren, parmaklarında kurumuş kan lekeleriyle Orta Batı’da sürükleniyor ve gözleri, uzun MIA annesiyle ilgili bilgi ödülüne kilitlenmiş durumda. Sonra bir gün, şehrin yanlış tarafındaki kalabalık bir bakkalın karşısında Lee’yi (Timothee Chalamet) görür. Ya da daha doğrusu, yiyiciler kelimenin tam anlamıyla birbirlerini koklama yollarına sahip olduklarından, onu “kokluyor”. Bu çok ince pislik torbası rüya teknesi, müşterileri taciz eden ve açıkça bir kavga için can atan kavgacı bir pisliğe karşı duruyor. Lee, dışarı çıkması için onu dışarı davet eder. Ve Maren, onu terk edilmiş bir binadan çıkarken, ağzı kıpkırmızı olmuş halde yakalamadan önce bile, ona benzer bir ruh bulduğunu biliyor. Ertesi sabah pankeklerin üzerine — normal pankekler, kişiye özel değil homo sapien olanlar – Lee onu gezmeye davet ediyor. Gerçek aşk, açık yol ve gelecekteki yemekler sizi bekliyor.

Gençler ve huzursuzlar, azgınlar ve açlar, ancak YA kaynak materyal olsun ya da olmasın, Kemikler ve Hepsi bayılan, plazma sıçrayan bir kucaklaşmaya kilitlenmiş bu ikisinin yatak odası duvar posterlerini hareket ettirmesi pek olası değil. Ve Chalamet’in genç hayranlarının göründüğü gibi akın ettiği düşüncesi alacakaranlık yüzeydeki etoburlar için, sadece gerçekten sinir bozucu korku filmi görüntülerini deneyimlemek başınızı döndürmek için yeterlidir, Guadagnino’nun amacı bir tuzak kurmaya çalışmıyor. Mutlaka susuzlukla ilgili bir tane bile değil.

daha ziyade, Beni Adınla Çağır film yapımcısı bir ruh hali oluşturmaya ve hem ulusal hareket halinde olma mitolojimizi hem de dönemin durgunluğunu canlandıran bir şey yaratmaya çalışıyor. Maren ve Lee, Edward ve Bella değil; onlar Bowie ve Keechie’den Gece Yaşarlar, Bart ve Annie’den Silah Çılgınlığı, Kit ve Holly çorak araziler, Mickey ve Mallory’den Doğuştan Katiller. Onlar, hangi türde çalışırsa çalışsın İtalyan yazar-yönetmenin kendine özgü bir saplantısı olan, dışlanmış olma konusunda birbirine bağlanan kanun kaçağı bir çift. tekerlek – Robert Frank’in banal yol kenarı kazıları ve küçük kasaba sefaletinden oluşan bir portföy gibi görünen şeyi ikiye katlıyor. (Guadagnino, William Eggleston’ın adını etki olarak almıştır ve görüntü yönetmeni Arseni Khachaturan, ünlü fotoğrafçının çalışmalarını sanki bir kir ve çürüme patinasından görülüyormuş gibi aktarır.) Bu, aşkın asla söylemek zorunda kalmamak anlamına geldiği bir uçurumun üzerinde sallanan bir ülke. üzgünüm – sadece isteklerinizi kontrol edemediğiniz için.

Ya da en azından, yeterince gösteren var Kemikler ve Hepsi mevcut toz imparatorluğumuzun temelini atan bir çağın eleştirisini önermek. Guadagnino her zaman sosyopolitik olmaktan çok şehvetli bir film yapımcısı olma konusunda başarılı olmuştur ve yoksulluk şıklığının tadını tam anlamıyla çıkarmasa da, bacalardan fışkıran tehlikeli bir şekilde yakınlarda bulunan yıkık evlerin ve yerleşim alanlarının psikodraması için daha fazla arka plan olduğu hissi vardır. her şeyden çok. Arka yollarda ve otoyollarda dolaşan eksantriklere biraz daha yatırım yaptı, özellikle Rylance’ın Type O-sırılsıklam sıkı beyazlardaki iblisi (intikamla geri dönen) ve bir usta-çırak ikilisi olarak Michael Stuhlbarg ve David Gordon Green (!) . Ve elbette, başrol oyuncuları için bir vitrin olarak bunu maksimize etmeye son derece kararlı. Timothee Chalamet’in ekrandaki varlığını ilk fark eden Guadagnino oldu. Beni Adınla Çağır yeniden birleşme, önceki projeye bitişik bazı tuhaf tematik örtüşmelere sahip olabilir, bu onların yönetmen-oyuncu işbirliğinin doğal bir devamıdır. Bu yirmili yaşlarındaki sıska beyaz dük, çiftin beslenebilmesi için bir karnavalda yolculuk yaptığı zamanki gibi cinsel açıdan çekici görünebilir veya Lee, Maren’in uzun süredir kireçlenmiş koruyucu katmanlarını geçmesine yavaşça izin verdiğinde yaptığı gibi çekingen ve utangaç görünebilir. Her iki modda da, bulanık, vahşi karizmanın cesur bir görüntüsü.

trend

Ama bu gerçekten bir takım omuzlara dayanan bir film. Bir ulusun içinden geçen bu hassas, kanlı yolculuk, doğru oyuncuyu doğru rolde seçmenin o büyülü örneklerinden biriyle kutsanmış durumda ve bu genç kadının hakkını Taylor Russell gibi verebilecek başka birini düşünmek imkansız. yapmak. Maren’in eğilimlerine boyun eğmesine nasıl izin verdiğine, özgürleşmeyi ve kendini doyurmaktan duyduğu utancı nasıl ilettiğine dair büyük bir cesaret ve hassasiyet var. Bu ilk sahnelerin temkinliliği, bu ruhun ne kadar kaybolmuş olduğunu ve Chalamet’nin gezici gurmesi tarafından sadece görülmekle kalmayıp kabul edildiği için ne kadar minnettar olduğunu hissettiriyor. Trajedi çukurlu yüzünü gösterdiğinde – Üçüncü Perde’de “bitmemiş iş” yüzünden salyaları akmadan Birinci Perde’de reddedilmiş bir talibi koyamazsınız – Russell’ın sonunda bu karaktere nasıl bir amaç, bir amaç verdiğini açıkça izleyebilirsiniz. omurga, atan bir kalp ve keskin kesici dişler.

Maren, son geri dönüş kaybolmadan önce kendine gelir. Russell kendi içinde kendine geliyor Kemikler ve HepsiAncak ‘ın ilk beş dakikası ve bu çarpık romantizmin temel zevki, yamyamların ideal yemek arkadaşlarını bulmaları kadar, bir sanatçının iddiasını üstlenmesinden zevk alan izleyicilerle ilgili. Bu arada başlık, bir “yiyenin” kurbanın her bir parçasını iliğine kadar çiğnediği bir geçit törenine atıfta bulunuyor. Tam bir tamamlama eylemini, bir Rubicon’un kişisel geçişini önerir. Bu filmin sonunda, Russell’ın kendi sınırlarını test etmesini ve bu sayede daha güçlü bir oyuncu olarak ortaya çıkmasını izlemiş gibi hissediyorsunuz.

Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *

%d bloggers like this: