Kusmuk ve Bok ve Sınıf Savaşı, Oh My – Rolling Stone

sözler gider “zenginleri yememiz” gerektiğini, ancak Ruben Östlund’un uzun, merkezi set parçasını izledikten sonra Hüzün Üçgenimali açıdan aşırı dolu yatçılardan oluşan bir kalabalığın volkanik sıvı bok spreyleri ve kendi kusmuk havuzları arasında kaydığı, gerçekten iştahı olan kim? Bir an, bu varlıklı konuklar kalabalığı – zar zor basılmış bir etkileyici ve onun model erkek arkadaşı (bu yatta ücretsiz seyahat etti), iddialı bir şekilde kibar yaşlı bir İngiliz çift (silah üreticisi), bir Rus hiperkapitalisti (kimler yaşamak için gübre satarak zengin oldular – bok – yaşamak için) ve benzeri – lüks tatilleri şiddetli bir fırtına tarafından ele geçirilirken artan deniz tutmasını bastırmaya çalışıyor. Bir sonraki an: mermi kusması. Her hatalı adımı yanlışlıkla çamur banyosuna dönüştüren ishalli taşma. Bir kadın her şeyi şampanya yudumlarıyla bastırmaya çalışır, bu strateji aşırı bir şekilde işe yaramaz. Başka bir misafir kalp krizi geçiriyor gibi görünüyor. Bütün bunlar ve bu geziyi daha da kötüleştirecek olan korsan çetesi henüz gelmedi.

Östlund set parçasının klasik bir örneği, saygınlığının daha iyi uzanmasını sağlayan türden soğanlı, komik bir görüntü. Mücbir Sebep (2014) ve Kare (2017) izlemeye değer. Arsa kaosa boyun eğiyor. Acımasız ironik şakalar, mide bulandırıcı bir şekilde kendilerini tekrarlıyor, karakterlerin kendileri hakkındaki varsayımlarını, aksi takdirde eğlenceli bir şarkının bozuk plakları gibi kafalarına çeviriyor. Arka arkaya tuvaletlere, kusmuğa, korkuya gidiyoruz. Gerçek bir eğlenceye sahip gibi görünen tek kişi, geminin kendinden nefret eden, entelektüel açıdan dağınık kaptanı Thomas Smith’tir (Woody Harrelson). Yaklaşan bir fırtına bu felaketin olacağını neredeyse garanti ettiği için farklı bir gecede tutması istenen Kaptanın Yemeği. Daha sonra Smith’in kendisine bir tür Marksist kılığına girdiğini öğrendiğimizde, tüm bunları bilerek mi yaptığını merak etmek adil görünüyor – bir grup iğrenç zengin insanın kendilerini en grotesk bir şekilde küçük düşürmeleri için mükemmel koşulları yarattı, frou-frou çok servisli gurme, hamburgeriyle karşılık verip onu neşeli Rusla bölerken büyük bir utançla. Ve Rus bok avcısı Dmitri (Zlatko Burić) işin içine girince işler daha da komikleşiyor. Hesaplamalı da olsa kesinlikle ironik bir ikili oluşturuyorlar: Amerikalı Marksist kaptan ve Rus kapitalisti (anladın mı?) pasif-agresif bir şekilde, vahşi doğada alışılmadık hayvan arkadaşlarının viral videolarından biri gibi, bir ördeğin bir timsahı öptüğünü gösteriyor. ya da aynı derecede gülünç bir şey.

Östlund’un filmleri asıl noktayı kaçırmanız için tasarlanmamıştır. Elbette, Kaptan Smith’in Marksist olmadığı kadar herkes kadar kendi kendine hizmet eden bir idealist olması, kapitalizmin tam olarak işlemediği acı bir yetişkin olması önemlidir (çünkü öyle olsaydı, yapmazdı). Yelkensiz yatının yelkenlerinin kirlenmesinden dolayı yöneticiye şikayette bulunmamak. Önemli olan ikiyüzlü olması – seçimlerinin idealleriyle uyuşmaması. Östlund’un hiciv olmaya çalışan komedileri, bunun gibi ikiyüzlülüklerden güç alıyor. Geleneksel toplumsal cinsiyet rollerine burun kıvıran kadın ve erkeğin eşit olduğu eşitlikçi bir aileye olan inancınızı benimseyerek kendinizi modern hale getirebilirsiniz, ancak sadece kendinizi ifşa etmeye hazırlıyorsunuz – Scooby Doo kötü adam tarzı — beklenmedik bir kriz görünüşte He-Man ve She-Woman istikrarı için temele geri dönmeyi gerektirdiğinde ve siz her ikisini de gerçekleştiremediğinizde (Mücbir Sebep). Kendinizi açık fikirli, insancıl bir sanat kurumu olarak tanıtabilirsiniz, ancak söz konusu olduğunda, hala incili ve Rolex’li lüks sınıfın güvence altına aldığı bir operasyonsunuz, sınıf hiyerarşilerine bağlı olduğunuzu iddia ettiğiniz kurumlar kadar sınıf hiyerarşilerine bağlısınız. , tıpkı rahatsız edilmek ya da edepinizin tüylerinin kabartılmasını istememek gibi (Kare – ve belki de Östlund’un kariyeri).

Hüzün Üçgeni bu çalışmalardan daha fazla çete avcısı, sınır tanımayan bir bölgeye, eğer skatolojik dolambaçlı yoldan herhangi bir gösterge ise, gerçekten çok daha fazla kazanılmış bir filme hafif bir kayma gibi görünüyor. oraya gidiyor. Gerçekten de, en etkili fikirleri ve durumsal mizahın en sivri uçları, Östlund’un daha önce attığı iğnelemelerin tekrarıdır – bu bir suç değildir. Kendi işlemsel para birimi biçimi olarak güzellik sorunundan epeyce yararlanıyor, toplumsal avantaj gerektirdiğinde açılıp kapatılabilen, toplumun değerlerini kendisine geri yansıtabilecek anlamlarla yüklü, çok daha fazlası. Östlund’un analitik olarak yan gözle baktığı sanat ve performans biçimleri gibi Kare. Film, moda dünyasında, gülen markalara karşı (daha ucuz, daha ticari) iyi bir şakayla başlıyor, ikincisi, modellerin size burunlarını çevirdiği yüksek kaliteli çizgiler, Fiyat noktasının tüketicilere ürün için yeterince iyi olmadıklarını hissettirmeye bağlı olduğu o yabancılaştırıcı şıklıkta kaçakçılık. Bir dizi gömleksiz erkek modelin bir kuruşta H&M gülümsemeleri ve D&G kaşlarını çatma arasında geçişlerini izliyoruz, Östlund’un kamerası her zamanki titizlikle oluşturulmuş, şüpheci açısal yetenekleriyle hepsini yakalamak için geri duruyor. Züppelik ve sermayeye çok düşkün – öte yandan, dünyayı önemseme konusunda fırsatçı bir gösteri yapmaya istekli bir sektöre hizmet ederken (bir sonraki sahnede bir moda şovunda gördüğümüz gibi, bayat iklim aktivist sloganı: “Moda dünyasına giren yeni bir iklim var.”)

Bu bro-modeller dizisinin merkezinde, kız arkadaşı Yaya (merhum Charlbi Dean) ile birlikte, filmin demirleyen model-etkileyici çiftini oluşturan Carl (Harris Dickinson) var. Birlikte geçirdikleri ilk sahne bir zorlayıcı Östlund çifti, ironik ikiyüzlülüklerine dayanarak tartışıyor. Akşam yemeğinde sekmeyi bölerek bir erkek ve bir kadın olarak onlardan beklenenleri altüst etmek isteyen, ancak pasif-agresif çekişme eğiliminin muhtemelen olduğundan daha ilkeli bir şey olduğunda ısrar edecek kadar gerici olan modern adam. Telefonu her zaman dışarıda olan modern kadın – Carl erkek arkadaşı mı yoksa yerleşik fotoğrafçısı mı? – ve kim Instagram’da kendi kendine yetecek kadar ileriye bakıyor (Carl gibi endüstri yapımı yerine). Yine de o da kendi tarzında gericidir. Carl’dan daha fazla para kazanıyor ama yine de bir erkekle olan ilişkinin geleneksel olarak sağladığı kesinliği istiyor – örneğin, finansal destek. Bu nedenle, yemek faturasını Carl’a bir “Teşekkür” ile kabul ederek, onunla ilgileneceğinden emin oldu. Başka bir deyişle, sözde erkek feministle çekişmenin tarifi.

Bunlar güzel insanlar ve olmamasını tercih etsek bile bu anlamlı. Carl’ın görüşü – yine gömleksiz – okuma Ulysses bir yatta, kıkırdamaya değer bir görsel şaka yapmamalı. Ama öyle. Bu, başlı başına tam bir hiciv eleştirisi anlamına gelmez ve buna gerek de yoktur. Östlund’un sorunu şu ki, filmlerinin çok sık zorladığı büyük entelektüel hırslardan ziyade bu küçük mizahi anlayış kırıntıları aslında etkili. Hüzün ÜçgeniSaat neredeyse iki buçuk saatte başlayan, üç bölüme ayrılan yoğun bir topluluk ilişkisine dönüşüyor, ilki Carl ve Yaya’ya odaklanıyor, önce onları yattaki zevk gezilerine kadar takip ediyor ve bu yolculuk güneye gittiğinde, “Ada” başlıklı üçüncü bir bölümle olayları kapatıyor. Baştan sona, bu sosyal dünyanın katmanlarına ilişkin kavrayışının büyük bir gösterisini yapıyor: yüksek rütbeli kaptanın mürettebatından (mizahi bir şekilde zorba bir Vicki Berlin tarafından yönetilen) yatta arkadaş canlısı ama bencil zenginler ve çok sayıda işçi. ) gerekliliği netleşene kadar mevcudiyeti yerinde olmayan meşum ve isimsiz güvenlik timine, bir göz atarak güverte altındaki insanlara, ağırlama ve makine dairesi çalışanlarına. Östlund, uzun soluklu, hicivli bir görgü komedisi oluşturmak ve sürdürmek için bu geniş yelpazeye – misafirlerinin soluk aldığı dünya kadar bir hiyerarşi olan bir işçi sınıfına – katılmaya özen gösteriyor. Bu, hiçbir yerde, masalar döndüğünde ve harika Dolly de Leon tarafından oynanan güverte altından bir işçinin ön plana çıktığı, filmin son bölümünden daha yüksek bir kabartmaya atılmaz.

Östlund’un bu dünyayı sosyal karşıtlıkların bir karışımı olarak kurma eğilimi – Marksist ile kapitalist, zengin ile fakir, güçlü ve fırsatçı ile yetersiz kaynaklar ve gerçekten yetenekli – bir hiciv için bile aşırı basit hissetme riskini taşır, çünkü bu sürekli olarak ikilidir; Kader ve talih konusundaki dolambaçlı değişimleri, oldukça basit, kolayca sindirilebilen karşıtlıklar üzerinde oynuyor. Burada tam olarak sergilenen çalışmasının kıvılcımı, bu karşıtlıkların çoğunu aynı anda kurması, film boyunca onları etkileşime ve yankılanmaya teşvik etmesidir. Faydası, fikirlerinde hoş bir şekilde simetrik olan bir filmdir; yatta, işçilerle yer değiştirmek isteyen, işçiler yüzmeye zorlanırken şampanya servisi yapan zengin bir misafirin aptalca bir sahnesi bile, daha sonra, roller gerçekten tersine döndüğünde, gerekli geri çağrıyı alır. Birçok eğlenceli fikir gibi Hüzün Üçgeni, sahnenin temeli, Östlund’un ilk bakışta göründüğünden daha az cesur olan yönü tarafından hadım edilir, durumlarının temel gülünçlüğüne dayanan donuk bir komik zamanlama duygusu tarafından aşırı belirlenir. Tarzı yüzeyde farklı görünüyor – iyi bir gözü var – ama hepsi yüzeyde. Buradaki ve başka yerlerdeki yönlendirmesi, sahnelerinin genişliğini ve parçaya olan bağlılığını, aklındaki hicivden gerçek, anarşik, hatta ortalama zevklerle karıştırarak olduğundan daha fazla hissediyor. Bu filmin yapabileceği en iyi şey, betimlediği zenginlerin toplumsal suçlarını çok daha aşındırıcı, çok daha fazla şişirmeye değer hale getirecek içtenlikle ahlaksız bir çöküş duygusu olan gerçek bir taşkınlık riskini göze almaktır.
Yerine, Hüzün Üçgeni zevkliliği tarafından kuşatılmış görünüyor – bu, ana sahnesi kelimenin tam anlamıyla bir bok fırtınası olan bir film hakkında söylemek garip geliyor, ancak kırmızı bayrağı hak eden şey tam olarak bu. O sahne olmasaydı, film ne kadar ileri giderdi? Kaburgalara birkaç büyük dirsek, birkaç büyük yumruk çizgisi (en iyi bir el bombası içeren; ikinci en iyi bir ahtapottan ayrılmayı içeren) ve bir çok dolgu maddesine dayanırdı. Oyuncular ellerinden gelenin en iyisini yapmaya çalışırlar, ancak Östlund’un ısrarlı kavramsal vızıltısı onları yakalar.

Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *

%d bloggers like this: